Περί βιβλίων… «Το καπλάνι της βιτρίνας»

Γράφουν οι μαθητές Δημήτρης Παπαδάκης και Αστέρης Παπαδόπουλος (Β2)

Πρόκειται για ένα από τα πιο αγαπημένα παιδικά μυθιστορήματα της Άλκης Ζέη. Το βιβλίο γράφτηκε το 1963, ενώ η συγγραφέας βρισκόταν εξόριστη, ως πολιτικός πρόσφυγας, στη Μόσχα. Η ιστορία διαδραματίζεται το 1936 στη Σάμο. Οι πρωταγωνίστριες είναι η Μέλια και η Μυρτώ, δύο αδερφές, που ζουν με την οικογένειά τους και τον αγαπημένο τους παππού, που τους αφηγείται πολλές ιστορίες, ανάμεσα σ’ αυτές και για ένα καπλάνι, μία βαλσαμωμένη τίγρη που βρίσκεται σε βιτρίνα στη μεγάλη σάλα του σπιτιού, σύμβολο φόβου και φαντασίας.
Το έργο τοποθετείται στην εποχή της δικτατορίας του Μεταξά, εποχή δύσκολη για την Ελλάδα, με καταπίεση και περιορισμούς. Ο ξάδερφός τους Νίκος, φοιτητής από την Αθήνα, ανοιχτόμυαλος και καλλιεργημένος, ενθαρρύνει τα κορίτσια να σκέφτονται ελεύθερα και γίνεται πρότυπο για εκείνες. Επειδή όμως έχει δημοκρατικές απόψεις, βρίσκεται στο στόχαστρο των αρχών και μια νύχτα αναγκάζεται να φύγει κρυφά, για να γλιτώσει τη σύλληψη. Η φυγή του σηματοδοτεί για τη Μέλια και η Μυρτώ το τέλος μιας εποχής. Το καπλάνι της βιτρίνας, που για χρόνια ήταν απλώς η αφορμή για ιστορίες και φόβους, τώρα αποκτά νέο νόημα: γίνεται σύμβολο της μετάβασης από την ασφάλεια της παιδικότητας στη συνειδητοποίηση της πραγματικότητας.
Μέσα από τα μάτια των παιδιών βλέπουμε την κοινωνία, την αλλαγή, την απειλή, πώς επηρεάζονται ακόμα και τα πιο απλά καθημερινά θέματα από τις πολιτικές καταστάσεις. Το καπλάνι, παρόλο που είναι άψυχο, λειτουργεί ως σύμβολο των φόβων, των μυστικών, αλλά και της μετάβασης από την παιδικότητα στην ωριμότητα. Η αφήγηση γίνεται μέσα από τα μάτια δύο παιδιών και παρότι αγγίζει σοβαρά θέματα, όπως η δικτατορία του Μεταξά και η έννοια της ελευθερίας, δε γίνεται βαριά ή τρομακτική. Το βιβλίο διαβάζεται ευχάριστα και αφήνει τον αναγνώστη με μια γλυκιά νοσταλγία για την παιδική ηλικία, αλλά και με έναν στοχασμό για το πώς οι πολιτικές συνθήκες επηρεάζουν τη ζωή των ανθρώπων.

Ήξερες ότι… Ληστεία στο Λούβρο- η ληστεία του αιώνα!

Γράφουν οι μαθήτριες Άρτεμις Σταυριανοπούλου και Μυρτώ Τουτούζη (Β4)

Η διάρρηξη και ληστεία του Μουσείου του Λούβρου σημειώθηκε στις 19 Οκτωβρίου 2025 μεταξύ 9:30 π.μ. και 9:37 π.μ., δηλαδή μισή ώρα αφότου το μουσείο άνοιξε τις πόρτες του για τους επισκέπτες. Στην Πινακοθήκη Απόλλων (Galerie d’Apollon), σε 7 μόλις λεπτά, οι ληστές, δύο άτομα με τα πρόσωπά τους καλυμμένα με μπαλακλάβες, κατάφεραν να κλέψουν μέρος των κοσμημάτων από τη συλλογή του Ναπολέοντα και της αυτοκράτειρας μπαίνοντας από το μπαλκόνι του 2ου ορόφου. Εννέα κοσμήματα του Στέμματος κλάπηκαν με εκτιμώμενη αξία 88 εκατομμύρια ευρώ. Οι ληστές φορούσαν κίτρινα και πορτοκαλί γιλέκα, για να μοιάζουν με εργάτες και όταν χτύπησαν οι συναγερμοί του μουσείου, είχαν ήδη διαφύγει με μοτοσικλέτες. Έφτασαν στο κτήριο με πατίνια και εισήλθαν από την πλευρά του ποταμού Σηκουάνα. Το ερώτημα είναι: ποιος είναι ο ελάχιστος αριθμός φυλάκων –ή αντίστοιχα καμερών παρακολούθησης 360 μοιρών– που απαιτούνται, για να καλυφθεί ολόκληρο το μουσείο;
Η εισαγγελία του Παρισιού ξεκίνησε την έρευνα για το περιστατικό πιστεύοντας ότι υπήρξε πληροφόρηση εκ των έσω. Κάποιοι ερευνητές δήλωσαν ότι αντιστοίχισαν ίχνη DNA που ανακτήθηκαν από ένα κράνος που είχε αφεθεί στον τόπο του εγκλήματος με έναν από τους υπόπτους. Μετά από τέσσερις ημέρες, η εισαγγελία αποκάλυψε ότι οι δύο συλληφθέντες παραδέχτηκαν εν μέρει την εμπλοκή τους στη θρασύτατη κλοπή και στη συνέχεια, τους απαγγέλθηκαν κατηγορίες για οργανωμένη ομαδική ληστεία και εγκληματική συνωμοσία. Πέντε ακόμη ύποπτοι συνελήφθησαν στις 29 Οκτωβρίου, με μόνο έναν από αυτούς να πιστεύεται ότι ήταν μέλος της τετραμελούς ομάδας. Έπειτα, εντοπίστηκε και άνδρας 34 ετών Αλγερινής καταγωγής, που ζούσε στη βορειοανατολική περιφέρεια του Παρισιού, και ήταν γνωστός στην αστυνομία για παραβάσεις κυκλοφορίας.
Η κλοπή στο Μουσείο του Λούβρου προσέλκυσε το διεθνές ενδιαφέρον. Βλέποντας, πάντως, πόσο άμεσα μπορούν να αξιοποιηθούν τα τεστ DNA σε άλλες χώρες, δεν μπορούμε παρά να προβληματιστούμε για τις καθυστερήσεις που συναντάμε στην Ελλάδα, όπου συχνά τέτοιες διαδικασίες μπορεί να χρειαστούν και ολόκληρο χρόνο… Ίσως είναι καιρός να κατανοήσουμε πόσο καθοριστική είναι η τεχνολογία στη σύγχρονη εγκληματολογία και να αναρωτηθούμε πώς μπορούμε να βελτιώνουμε συνεχώς τις δομές μας, ώστε η απονομή δικαιοσύνης να γίνεται με μεγαλύτερη ταχύτητα και αξιοπιστία. Είναι ένα ζήτημα που αξίζει να μας απασχολήσει σοβαρά.

Myth2space-Ιατρική σημαίνει ανιδιοτελής προσφορά: από τον Ασκληπιό έως σήμερα

Γράφει η μαθήτρια Ναταλία Βούρβαχη (Β1)

Από την αρχαιότητα η Ιατρική θεωρείται όχι μόνο επιστήμη, αλλά και λειτούργημα, διότι ο γιατρός κρατάει στα χέρια του το υπέρτατο αγαθό της υγείας και συνακόλουθα της ζωής των ανθρώπων. Επομένως, εκτός από την επιστημονική γνώση πρέπει να διαθέτει και ηθική.
Στην ελληνική μυθολογία, ο Ασκληπιός θεωρούνταν ο θεός της Ιατρικής και της θεραπείας. Μία και μοναδική φορά ζήτησε αμοιβή χρυσών νομισμάτων, για να αναστήσει ένα νεκρό διαπράττοντας ύβρη. Ο Δίας τιμώρησε τον Ασκληπιό υπογραμμίζοντας ότι η θεραπευτική δύναμη δεν πρέπει να χρησιμοποιείται για προσωπικό όφελος, αλλά για το καλό των ανθρώπων. Η ύβρις του Ασκληπιού αποτελεί διδακτικό παράδειγμα για όλους τους γιατρούς: η γνώση και η δύναμη της θεραπείας συνοδεύονται από μεγάλη ευθύνη και η υπέρβαση των ηθικών ορίων τιμωρείται.
Στις μέρες μας οι γιατροί, πριν αρχίσουν να εξασκούν το επάγγελμα της Ιατρικής, δίνουν έναν ιερό όρκο, τον όρκο του Ιπποκράτη, όπου μεταξύ άλλων αναφέρεται: «Θα χρησιμοποιώ τη θεραπεία, για να βοηθώ τους αρρώστους σύμφωνα με τις δυνάμεις και την κρίση μου, ποτέ για να τους βλάψω ή να τους αδικήσω». Η φράση αυτή τονίζει ότι η Ιατρική πρέπει να υπηρετεί τον άνθρωπο, χωρίς να αποσκοπεί σε προσωπικά συμφέροντα ή πλούτο. Οι γιατροί δεσμεύονται να παρέχουν φροντίδα χωρίς διακρίσεις, να λειτουργούν πάντα με ακεραιότητα και προς το συμφέρον του θεραπευόμενου.
Αυτή η αξία εκφράζεται με χαρακτηριστικό τρόπο μέσω των Γιατρών Χωρίς Σύνορα. Η διεθνής αυτή οργάνωση παρέχει ιατρική βοήθεια σε περιοχές πολέμου, φτώχειας και φυσικών καταστροφών, συχνά κάτω από εξαιρετικά δύσκολες και επικίνδυνες συνθήκες. Οι εθελοντές γιατροί βοηθούν τους συνανθρώπους τους χωρίς οικονομικό όφελος και χωρίς προσωπική αναγνώριση, με μοναδικό στόχο να ανακουφίζουν από τον πόνο. Το έργο τους αποτελεί ζωντανή απόδειξη ότι οι αρχαίες αξίες του Ιπποκράτη και του Ασκληπιού συνεχίζουν να καθοδηγούν την πράξη της ιατρικής.

Τέλος, ας αναφέρουμε ως φωτεινό παράδειγμα τον κ. Αυξέντιο Καλαγκό, έναν Έλληνα γιατρό της διασποράς, που έχει χειρουργήσει περισσότερα από 15.000 παιδιά χωρίς να πληρωθεί! Ο κ. Καλαγκός χειρουργεί, χωρίς να πληρώνεται, άπορα παιδιά ανά τον κόσμο -και στην Ελλάδα- με συγγενείς καρδιοπάθειες, μέσα από το πρόγραμμα του φιλανθρωπικού ιδρύματος που έχει ιδρύσει «Coeurs pour tous» («Καρδιές για όλους»). Παγκοσμίως υπάρχουν 7 εκατομμύρια παιδιά που έχουν ανάγκη από εγχείρηση ανοιχτής καρδιάς.
Συμπερασματικά, η ανιδιοτέλεια παραμένει η κεντρική αξία της ιατρικής, από τον Ασκληπιό που τιμωρήθηκε, όταν παρασύρθηκε από τα χρήματα, μέχρι τον Ιπποκράτη, που όρισε ηθικά όρια και κανόνες και από εκεί στους σύγχρονους γιατρούς, που καθημερινά υπερασπίζονται τη ζωή με θάρρος και αφοσίωση. Η ιατρική δεν είναι απλώς γνώση, αλλά πράξη ανθρωπιάς και ηθικής ευθύνης, που απαιτεί από τον γιατρό να βάζει τον άνθρωπο πάνω από κάθε προσωπικό συμφέρον.

Ήξερες ότι… Ulmer Νest: Η Γερμανία βρήκε έναν τρόπο να βοηθήσει τους αστέγους!

Γράφουν οι μαθήτριες Δώρις Ρέππα (Β3), Νάγια Τσιτσώνη και Σάρα Φραγκουλοπούλου (Β4)

Οι καιρικές συνθήκες, ιδιαίτερα τον χειμώνα, μπορεί να είναι πολύ σκληρές για τους ανθρώπους που ζουν στον δρόμο. Το γερμανικό πείραμα του δήμου Ulm στη Γερμανία δίνει τη λύση στην αστεγία!
Το Ulmer Νest σχεδιάστηκε από μια ομάδα μηχανικών και εθελοντών, με έδρα την πόλη Ulm της Γερμανίας, με στόχο να προσφέρει προσωρινή και ασφαλή διανυκτέρευση σε όσους ζουν στον δρόμο και δεν έχουν εναλλακτική λύση διαβίωσης. Η καινοτομία τους είναι κυρίως τεχνολογική και όχι κοινωνική. Θα μπορούσε κανείς να πει ότι αυτό που εξασφαλίζεται για τους αστέγους είναι η ζεστασιά, η ασφάλεια και η ιδιωτικότητα, αλλά όχι η κοινωνική σταθερότητα.
Οι Ulmer Nest κάψουλες-καμπίνες είναι φτιαγμένες από ξύλο και χάλυβα, είναι αδιάβροχες και έχουν ενσωματωμένα ηλιακά πάνελ για την παροχή θέρμανσης. Ανοίγουν με ανίχνευση κίνησης, στεγάζουν έως δύο άτομα ταυτόχρονα, ενώ κλειδώνουν για ασφάλεια. Επιπλέον, έχουν και αισθητήρες, που ειδοποιούν κοινωνικούς λειτουργούς, αν κάποιος χρειαστεί βοήθεια. Ο σχεδιασμός προστατεύεται από τη φωτιά και περιλαμβάνει ένα ηλεκτρονικό σύστημα επαλήθευσης, ώστε όσοι το χρησιμοποιούν να μπορούν να κλειδώνουν την κάψουλα από μέσα.
Οι πρώτες κάψουλες ύπνου εγκαταστάθηκαν στο Ulm τον χειμώνα του 2020 ως μέρος ενός πιλοτικού έργου, με χαρακτήρα τοπικό και σε καμία περίπτωση ως εθνική γερμανική πολιτική. Ωστόσο, από τότε έχουν γίνει κάποιες αλλαγές στον σχεδιασμό. Η ομάδα πίσω από τα pods λέει ότι βρίσκονται ακόμα σε πρώιμο στάδιο δοκιμών και γίνεται πολλή δουλειά για τη βελτίωση των καψουλών, του τρόπου λειτουργίας τους και της επέκτασης των καμπίνων αυτών τόσο σε αριθμό όσο και στην εύρεση άλλων πόλεων που θα μπορούσαν να τις φιλοξενήσουν.
Το Ulmer Nest αποτελεί μια σημαντική προσπάθεια αντιμετώπισης της αστεγίας μέσα από την τεχνολογία και την καινοτομία. Αν και δεν προσφέρει μόνιμη λύση, δίνει στους αστέγους ένα προσωρινό καταφύγιο και μια αίσθηση ασφάλειας και αξιοπρέπειας. Είναι ένα παράδειγμα του πώς η ανθρώπινη ευαισθησία και η τεχνική γνώση μπορούν να συνεργαστούν για το κοινό καλό. Ίσως, το μέλλον της κοινωνικής πρόνοιας να βρίσκεται σε τέτοιες πρωτοβουλίες, που συνδυάζουν την πρακτικότητα με την ανθρωπιά!

«Anuja»- Μία ταινία μικρού μήκους για μια επανάσταση που δεν θα σβήσει ποτέ…

Γράφουν οι μαθήτριες Ζέτα Παππά και Ευτυχία Χρυσάνθη (Β2)

Η «Anuja» (Netflix, 2024) δεν είναι απλώς μία ενδιαφέρουσα ταινία μικρού μήκους. Είναι μια βαθιά κατάδυση στην ψυχή της αντίστασης και της επανάστασης. Μέσα από σπάνιες μαρτυρίες και σκληρές αλήθειες ξεδιπλώνεται, σε 23 μόλις λεπτά, μια ιστορία που συγκλονίζει και εμπνέει.
Πρόκειται για μια αληθινή ιστορία που μας ταξιδεύει στους δρόμους του Δελχί, παρουσιάζοντας τη ζωή δύο αδελφών που εργάζονται σκληρά σε ένα εργοστάσιο ρούχων. Η μικρότερη, η Anuja, είναι ένα εξαιρετικά ταλαντούχο κορίτσι, ιδιαίτερα καλή στα μαθηματικά, που έχει την ευκαιρία να δώσει εξετάσεις για μια υποτροφία σε ένα σχολείο. Η μεγαλύτερη αδελφή της, η Palak, κάνει ό,τι μπορεί για να τη βοηθήσει να εκπληρώσει το όνειρό της, παρά τις δυσκολίες που αντιμετωπίζουν.
Το σενάριο αποκαλύπτει τη σκληρή πραγματικότητα της παιδικής εργασίας και εκμετάλλευσης, που πλήττει κυρίως ανήλικα κορίτσια. Με ελάχιστες ευκαιρίες και μια ζωή γεμάτη περιορισμούς, η αθωότητα χάνεται πολύ νωρίς. Βλέπουμε τη δύσκολη μάχη αυτών των νέων ψυχών, που καλούνται να επιβιώσουν μέσα σε ένα σύστημα γεμάτο κοινωνικές ανισότητες.
Η τελευταία σκηνή αποτυπώνει με συγκλονιστικό τρόπο τον ψυχικό διχασμό της ηρωίδας. Αντί για μια σαφή λύτρωση ή απάντηση, η Anuja μένει καθηλωμένη σε μια αέναη αμφιβολία, παγιδευμένη ανάμεσα σε όνειρα και πραγματικότητα. Αυτό το αίσθημα της αδυναμίας να προχωρήσει, μεταφέρει στον θεατή το βαρύ φορτίο των επιλογών, που δεν είναι ποτέ εύκολες. Με αυτό το «ανοιχτό» τέλος, η ταινία μάς καλεί να σκεφτούμε τις πληγές που δεν κλείνουν και τις επαναστάσεις που μένουν ημιτελείς…
Κάθε σκηνή είναι σαν ψίθυρος που ξεπηδά από τις ψυχές παιδιών, που βρήκαν το φως μέσα από τα σκοτάδια ενός ιδρύματος. Με την καθηλωτική ερμηνεία της Σατζντάν Πατάν, ξεδιπλώνεται με τρυφερότητα και πάθος η επανάσταση που γεννιέται, όταν η ψυχή αρνείται να σωπάσει. Η υποψηφιότητα για Όσκαρ έρχεται ως δικαίωση όχι μόνο της καλλιτεχνικής της αξίας, αλλά και της φλόγας που ανάβει μέσα μας, υπενθυμίζοντας πως η ελπίδα μπορεί να ανθίσει ακόμα και στις πιο άνυδρες γωνιές της ζωής.
Η «Anuja» είναι μια πρόκληση, μια κραυγή που διαπερνά το σκοτάδι της αδικίας και της σιωπής. Μέσα από την ιστορία της βλέπουμε τον αγώνα, την απελπισία, αλλά και την απύθμενη δύναμη της ανθρώπινης ψυχής. Μένει ανοιχτό το ερώτημα: Πόσο μακριά μπορούμε να φτάσουμε, όταν η κοινωνία αρνείται να ακούσει; Η Anuja δεν ζητά απλά να ακουστεί, απαιτεί να γίνει η φωνή που θα σπάσει τη σιωπή!

Στη μεγάλη οθόνη: «Μάρλεϊ, ένας μεγάλος μπελάς»

Γράφουν οι μαθήτριες Άρτεμις Σταυριανοπούλου και Μυρτώ Τουτούζη (Β4)

ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ: Αμερικανική, κωμική-δραματική ταινία
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ντέιβιντ Φράνκελ
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 1ω 55λ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΣ: Owen Wilson, Jennifer Aniston

Η ταινία αφηγείται την τρυφερή ιστορία ενός σκύλου, που φέρνει χαρά αλλά και προβλήματα στην οικογένεια που τον υιοθετεί. Πρόκειται για τον Τζον και τη Τζένι Γκρόγκαν, ένα παντρεμένο ζευγάρι, που ξεκινά τη νέα του ζωή στη Φλόριντα. Για να δοκιμάσουν αν είναι έτοιμοι να γίνουν γονείς, αποφασίζουν να υιοθετήσουν ένα κουτάβι Λαμπραντόρ, τον Μάρλεϊ. Ο Μάρλεϊ αποδεικνύεται ένα χαριτωμένο, αλλά απίστευτα ζωηρό και ατίθασο σκυλί: καταστρέφει έπιπλα, χαλάει μαξιλάρια, κάνει ζημιές παντού, αλλά γεμίζει το σπίτι με χαρά και αγάπη. Καθώς περνούν τα χρόνια, βλέπουμε το ζευγάρι να μεγαλώνει μαζί με τον Μάρλεϊ: αντιμετωπίζουν προκλήσεις στον γάμο, στη δουλειά και στην ανατροφή των παιδιών τους. Ο Μάρλεϊ, όμως, παραμένει πάντα στο πλευρό τους, ένας πιστός σύντροφος σε όλες τις χαρές και τις λύπες της ζωής. Στο τέλος, όταν ο Μάρλεϊ γερνά και αρρωσταίνει, η οικογένεια καλείται να τον αποχαιρετήσει σε μια συγκινητική στιγμή για κάθε ιδιοκτήτη ζώου! Μια υπενθύμιση της αγάπης και των μαθημάτων που μας δίνουν τα κατοικίδιά μας…
Η ταινία μάς διδάσκει τη σημασία της πραγματικής και ανιδιοτελούς αγάπης, δηλαδή το να αγαπάς κάποιον έτσι όπως είναι, χωρίς να ζητάς τίποτα πίσω. Επίσης, καταλαβαίνουμε ότι η απώλεια είναι αναπόφευκτη στη ζωή και κάθε όμορφη σχέση έχει αρχή και τέλος. Γι’αυτό, βλέπουμε πόσο σημαντικό είναι η οικογένεια να παραμένει ενωμένη στις δυσκολίες.
Προτείνουμε, λοιπόν, αυτή την ταινία σε όλους, μικρούς και μεγάλους, που αγαπούν τα ζώα ή απλώς θέλουν να δουν μια τρυφερή, αληθινή ιστορία για τη ζωή, την αγάπη και την οικογένεια. Θα γελάσετε, θα συγκινηθείτε και, σίγουρα, θα αγαπήσετε κι εσείς τον Μάρλεϊ!

Myth2space: Γιατί οι Αρχαίοι «συνταγογραφούσαν» θέατρο; Από το θέατρο του Ασκληπιού στη σύγχρονη ψυχοθεραπεία…

Γράφει η μαθήτρια Ναταλία Βούρβαχη (Β1)

Το ουσιαστικό «θέατρο» προέρχεται από το ρήμα «θεώμαι», που σημαίνει «παρατηρώ». Άρα, ο θεατής παύει να είναι παθητικός δέκτης και συμμετέχει ενεργά στην όλη διαδικασία, καθώς εμπλέκεται συναισθηματικά στην πλοκή. Γιατί, όμως, οι Αρχαίοι «συνταγογραφούσαν» το θέατρο; Γιατί, δηλαδή, το θεωρούσαν φάρμακο;
Ο Ασκληπιός, ο οποίος λατρευόταν ως θεός της θεραπείας, συνιστούσε σταθερά στους θεραπευόμενούς τους το θέατρο και μάλιστα, στους πάσχοντες από νεύρωση πρότεινε να παρακολουθούν τραγωδίες και σε όσους είχαν κατάθλιψη να βλέπουν κωμωδίες. Το θέατρο στην τότε κοινωνία κατείχε μια πολύ υψηλή θέση, καθώς παρείχε ψυχαγωγία, με την έννοια της αγωγής της ψυχής. Η μουσική, ο χορός, η κίνηση και η δράση το καθιστούσαν θεραπευτική δύναμη, καθώς συντελούσε στην ψυχική ανάταση των θεατών. Οι αρχαίοι πίστευαν πως μέσα από την παρακολούθηση μιας τραγωδίας ή μιας κωμωδίας, ο άνθρωπος μπορούσε να καθαρθεί, να «ξεπλύνει» δηλαδή τα συναισθήματά του, να ανακουφιστεί, να κατανοήσει καλύτερα τον εαυτό του και τους άλλους. Γι’αυτό και στο θέατρο του Ασκληπιού στην Επίδαυρο οι ασθενείς δε λάμβαναν μόνο βότανα ή ύπνο στο άβατο. Παρακολουθούσαν παραστάσεις, άκουγαν μουσική, συμμετείχαν σε τελετές. Ήταν ένας ολοκληρωμένος τρόπος θεραπείας, που έβλεπε τον άνθρωπο ως ψυχοσωματική ολότητα βοηθώντας τον να επαναφέρει την εσωτερική του ισορροπία.
Αν το σκεφτούμε, κάτι παρόμοιο κάνει και η σύγχρονη ψυχοθεραπεία. Ο ψυχοθεραπευτής, όπως παλιά ο ιερέας του Ασκληπιού, βοηθάει τον άνθρωπο να δει τα συναισθήματά του, να τα εκφράσει, να τα αποδεχτεί. Η δραματοθεραπεία, που βασίζεται στη θεατρική έκφραση, είναι άμεση απόγονος αυτής της αρχαίας παράδοσης. Μέσα από τον ρόλο και την αναπαράσταση, ο θεραπευόμενος βρίσκει τρόπους να κατανοήσει τον εαυτό του, να νιώσει εσωτερική γαλήνη και να γιατρευτεί ψυχικά.
Έτσι, η ιδέα του Ασκληπιού ότι το θέατρο θεραπεύει, συνεχίζει να ζει και σήμερα. Το θέατρο χαρακτηρίζεται ως βιωματική μέθοδος, η οποία προωθεί τη δημιουργικότητα, τη φαντασία, αλλά και την εσωτερική αναζήτηση και εξέλιξη. Μας βοηθάει να γνωρίσουμε τον εαυτό μας, να εκφράσουμε τον πόνο και τη χαρά μας, να συμφιλιωθούμε με όσα μας πληγώνουν. Είναι μια «συνταγή», που δεν έπαψε ποτέ να λειτουργεί!

Myth2space: Σελήνη- Η αιώνια φρουρός της νύχτας!

Γράφουν οι μαθήτριες Ζέτα Παππά και Ευτυχία Χρυσάνθη (Β2)

Εκεί ψηλά, όπου η σιωπή έχει βάρος, αιωρείται η αιώνια φρουρός της νύχτας! Είναι ένα πραγματικό ουράνιο σώμα, με επιστημονική σημασία, γεωλογικά μυστικά και καθοριστική επιρροή στον πλανήτη μας. Από τους μύθους της αρχαιότητας μέχρι τα βήματα των αστροναυτών και τις σύγχρονες αποστολές εξερεύνησης, η Σελήνη στέκεται πάντα εκεί. Σε αυτό το άρθρο, θα επιχειρήσουμε ένα ταξίδι ανάμεσα στο φως και τη σκιά της. Γιατί το φεγγάρι, τελικά, είναι πολλά περισσότερα απ’ όσα νομίζουμε…
Στην Κίνα υπάρχει ένας παλιός μύθος, που πιστεύεται μέχρι σήμερα και συνδέεται στενά με τη Σελήνη. Πρωταγωνίστρια είναι η θεά Chang’e, μια γυναίκα που για να προστατεύσει το ελιξίριο της αθανασίας, το ήπιε και βρέθηκε εξόριστη στο φεγγάρι, μακριά από τον αγαπημένο της. Εκεί, ζει αιώνια με μοναδική συντροφιά τον Jade Rabbit, ένα λαγό που ανακατεύει βότανα στο γουδί του φτιάχνοντας το ελιξίριο της ζωής. Ο μύθος αυτός παραμένει ζωντανός στην κινεζική κουλτούρα, εμπνέοντας τόσο το Φεστιβάλ της Σελήνης όσο και την ονομασία των κινεζικών αποστολών στο φεγγάρι.
Μια χαρακτηριστική έκφραση της σεληνιακής λατρείας ως σύμβολο γυναικείας αφοσίωσης και αναγεννητικής δύναμης είναι το ινδικό έθιμο Karva Chauth, κατά το οποίο οι παντρεμένες γυναίκες νηστεύουν όλη την ημέρα μέχρι να εμφανιστούν τα φώτα της φεγγαριού στον ουρανό, τιμώντας έτσι τον θεό της Σελήνης, Chandra, και πιστεύοντας ότι οι προσευχές τους μπορούν να χαρίσουν υγεία, ευημερία και μακροζωία στους συζύγους τους, ενώ ταυτόχρονα ενισχύουν τον δεσμό τους και την αφοσίωση μέσα στην οικογένεια.

Στην αρχαία Ελλάδα η Σελήνη λατρευόταν ως θεότητα με το ίδιο όνομα και αργότερα, ταυτίστηκε με τη θεά Άρτεμη. Ήταν προστάτιδα του νυχτερινού ουρανού, της γονιμότητας και των κύκλων της ζωής. Σύμφωνα με τον μύθο, η Σελήνη ερωτεύτηκε τον θνητό Ενδυμίωνα και τον έκανε να κοιμηθεί για πάντα, ώστε να τον επισκέπτεται κάθε βράδυ, χωρίς να τον χάσει ποτέ. Οι Έλληνες παρατηρούσαν τη Σελήνη, για να προβλέψουν καιρικά φαινόμενα και γεωργικούς κύκλους, ενώ το φως της θεωρούνταν ιερό, γεμάτο μυστήριο και θηλυκή δύναμη.
Στην Αφρική, πολλές φυλές βλέπουν τη Σελήνη ως βασικό στοιχείο των ρυθμών της φύσης και της κοινότητας. Στους Μπαμπούτι του Κονγκό, η νέα Σελήνη σηματοδοτεί την έναρξη σημαντικών τελετών, όπως η μύηση των νέων και η έναρξη της κυνηγετικής περιόδου. Οι ηλικιωμένοι διηγούνται ιστορίες για τη Σελήνη ως μητρική θεότητα, που προσφέρει φως και προστασία μέσα στο σκοτάδι της ζούγκλας. Για τους Ντογκό της Μάλι, η Σελήνη δεν είναι απλώς ουράνιο σώμα, αλλά μέρος μιας κοσμολογίας, που συνδέεται με αόρατες δυνάμεις και πνεύματα, ενώ οι σεληνιακοί κύκλοι επηρεάζουν τις γεωργικές εργασίες και τις πνευματικές πρακτικές της φυλής.

Χάρη στη NASA και τους αμέτρητους επιστήμονες, στους οποίους χρωστάμε την πρόοδο της διαστημικής τεχνολογίας, η Σελήνη εξερευνάται ξανά με πρωτοποριακά ρομπότ και εξελιγμένες αποστολές. Από το πρώτο βήμα του Νιλ Άρμστρονγκ το 1969 και τις επανδρωμένες αποστολές Apollo, μέχρι τα ρομποτικά ρόβερ, που τώρα σκάβουν το έδαφός της, η Σελήνη μας αποκαλύπτει μυστικά αιώνων. Σήμερα, με τεχνητή νοημοσύνη και φουτουριστικές βάσεις, ετοιμαζόμαστε να εξορύξουμε πάγο και πολύτιμους πόρους χτίζοντας το πρώτο «γεφύρι» για το μέλλον της ανθρωπότητας πέρα από τη Γη. Κι αν φτάσαμε ως εδώ, τι άλλο μπορούμε να δημιουργήσουμε, όταν ενωθεί η φαντασία με τη γνώση;

Myth2space: Αν ζούσαν σήμερα οι αρχαίοι θεοί, τι θα έλεγαν για το διάστημα;

Γράφουν οι μαθήτριες Άρτεμις Σταυριανοπούλου και Μυρτώ Τουτούζη (Β4)

Από τα αρχαία χρόνια, οι άνθρωποι σήκωναν το βλέμμα τους προς τον ουρανό προσπαθώντας να εξηγήσουν τα άστρα, τις εκλείψεις και τα παράξενα φαινόμενα. Δημιούργησαν μύθους και φαντάστηκαν τον κόσμο σαν σκηνή, όπου οι θεοί είχαν τον πρώτο λόγο. Μα αν αυτοί οι θεοί ζούσαν σήμερα, τι θα έλεγαν άραγε για την εποχή των διαστημικών αποστολών, των τηλεσκοπίων και των δορυφόρων;
Ας ξεκινήσουμε με τον μεγαλύτερο πλανήτη, τον Δία. «Μα πόσο θράσος έχουν αυτοί οι άνθρωποι! Στήνουν μηχανές και παρακολουθούν τον πλανήτη μου. Ξεχνάνε όμως το γεγονός, ότι εμένα υπακούν οι καταιγίδες, εμένα, τον βασιλιά των ουρανών! Και… ας τους θυμίσει κάποιος ότι, όπως εγώ κρατούσα την ισορροπία στον Όλυμπο, έτσι κι εκείνοι πρέπει να φροντίσουν την ισορροπία του πλανήτη τους, που την βλέπω να χάνεται…»
Ο Ποσειδώνας, ο θεός της θάλασσας, θα σκεφτόταν: «Βλέπω πια ότι οι άνθρωποι ταξιδεύουν όχι μόνο στις θάλασσές μου, αλλά και στον κοσμικό ωκεανό. Ο ουρανός τους έγινε το νέο πέλαγος!»
Η Αφροδίτη, η ομορφότερη θεά, θα αναλογιζόταν: «Εγώ, η δίδυμη αδερφή της Γης, και δεν μπορώ να προσφέρω ζωή στους ανθρώπους, αν χρειαστεί, λόγω της καυτής επιφάνειας του πλανήτη μου. Ο κόσμος μου έγινε παράδειγμα καταστροφής, με θερμοκρασίες που δεν αντέχονται. Ας γίνει αυτό ένα μάθημα για εσάς, τους ανθρώπους, ώστε να μην αφήσετε τη Γη σας να καταντήσει έτσι και να εξαφανιστεί…»
Ο Άρης, ο θεός του πολέμου, θα συλλογιζόταν: «Είμαι ο πιο βασικός πλανήτης, από ό,τι φαίνεται σήμερα. Οι επιστήμονες έχουν ανακαλύψει τα ποτάμια μου και πιστεύουν ότι κάποια μέρα θα υπάρξει ζωή στον πλανήτη μου. Είμαι πολύ ευγνώμων, που μπορώ να βοηθήσω τους ανθρώπους, αντίθετα με άλλους πλανήτες!»
Ο Ερμής, ο αγγελιοφόρος των θεών, θα γελούσε με τους δορυφόρους, που στέλνουν μηνύματα απ’άκρη σ’άκρη του κόσμου και από το Διάστημα στη Γη: «Έγινα περιττός! Μα χαίρομαι, γιατί τώρα όλοι μιλάτε με ταχύτητα… θεϊκή!»
Οι θεοί, λοιπόν, θα είχαν ανάμεικτα συναισθήματα και σκέψεις για το σημερινό διάστημα. Ίσως, να μην το έβλεπαν ως τον ουρανό των θεών, αλλά ως το επόμενο σύνορο του ανθρώπου. Ίσως, να θαύμαζαν την ανθρώπινη επιμονή να φτάσει εκεί, όπου κάποτε μόνο οι ίδιοι μπορούσαν. Και ίσως τελικά, μέσα από διαστημόπλοια και τηλεσκόπια, να έβλεπαν τον άνθρωπο να πλησιάζει λίγο πιο κοντά στους ουρανούς τους.

Myth2space: Γη το μοναδικό μας σπίτι- Παραμύθι με οικολογικό μήνυμα!

Γράφουν οι μαθήτριες Δώρις Ρέππα (Β3), Νάγια Τσιτσώνη, Σάρα Φραγκουλοπούλου (Β4)

Μια φορά κι έναν καιρό, σ’ ένα μικρό μπλε αστέρι, που το έλεγαν Γη, υπήρχε μια πολιτεία, που λεγόταν Χρωματούπολη. Ήταν γεμάτη χρώματα, κατακόκκινα λουλούδια, μπλε ποτάμια, καταπράσινα δέντρα και σπίτια βαμμένα με όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου. Οι κάτοικοι αγαπούσαν τη φύση, όμως, σιγά-σιγά άρχισαν να την ξεχνούν… Έφτιαχναν εργοστάσια που έβγαζαν καπνούς, πετούσαν σκουπίδια όπου να ‘ναι, έκοβαν τα δέντρα για να φτιάξουν μεγάλα κτήρια.
Μια μέρα, τα χρώματα άρχισαν να χάνονται. Το ποτάμι θύμωσε κι έγινε γκρίζο, τα δέντρα ξεράθηκαν, ο ουρανός έχασε το χαμόγελό του και το γαλάζιο χρώμα του. Όλα έγιναν θαμπά και θλιμμένα. Οι κάτοικοι πανικοβλήθηκαν! Ένα μικρό παιδί, ο Φοίβος, αποφάσισε να ανακαλύψει γιατί είχαν χαθεί τα χρώματα! Περπάτησε στο δάσος, έφτασε στο βουνό και τελικά, βρήκε το γέρικο ουράνιο τόξο που του ψιθύρισε: «Τα χρώματα έφυγαν, γιατί κανείς δεν προσέχει τη φύση πια. Αν θέλεις να τα φέρεις πίσω, πρέπει να ξυπνήσεις τις καρδιές των ανθρώπων.»

-Τι μπορώ να κάνω εγώ; Είμαι μόνο ένα παιδί! απάντησε εκείνος.
Το ουράνιο τόξο χαμογέλασε: «Ακόμη κι ένα μικρό παιδί μπορεί να αλλάξει τον κόσμο, αν ξεκινήσει με μια μικρή πράξη αγάπης

Ο Φοίβος γύρισε πίσω και άρχισε να μιλάει σε όλους για τη Γη! Πήγε στους γείτονες, σε φίλους, ακόμα και στον δήμαρχο. Τους έδειξε πώς να φυτεύουν δέντρα, να μαζεύουν σκουπίδια, να ανακυκλώνουν και να σέβονται τη φύση.
Σιγά-σιγά, τα πρώτα χρώματα άρχισαν να επιστρέφουν: το πράσινο στα φύλλα, το μπλε στον ουρανό, το κόκκινο στις παπαρούνες. Οι άνθρωποι κατάλαβαν πως τα χρώματα της ζωής εξαρτώνται από το πώς φερόμαστε στη Γη. Κι έτσι, η Χρωματούπολη έγινε ξανά μια πόλη γεμάτη ζωή, ομορφιά και οικολογική σοφία. Από τότε, κάθε φορά που φυσάει απαλά ο άνεμος, τα παιδιά λένε πως είναι η Γη που τους ψιθυρίζει: «Να αγαπάτε το σπίτι σας, γιατί χωρίς αυτό δεν υπάρχει ζωή.»
Η Γη δεν ανήκει σε κανέναν· ανήκει σε όλους. Κάθε φορά που τη φροντίζουμε φυτεύοντας ένα δέντρο ή μαζεύοντας ένα σκουπίδι, κάνουμε το σπίτι μας λίγο πιο όμορφο!